Jurymedlemmar
Moa Romanova – Grafisk design och illustration
Moa Romanova är serieskapare och konstnär verksam i Stockholm. Hon är utbildad vid Göteborgs konstskola och Serieskolan i Malmö. Hennes konstnärskap kombinerar ett personligt berättande med ett starkt visuellt uttryck, ofta med humor och allvar i självbiografiska eller samhällskommenterande teman. Hon debuterade 2018 med den uppmärksammade serieromanen Alltid fucka upp, som översatts till flera språk och belönats med bland annat Eisner Award. Romanova arbetar brett inom illustration, digitalt berättande och konstprojekt, och har samarbetat med aktörer som Adidas och Vivienne Westwood. Hennes arbete rör sig mellan det konstnärliga och det kommersiella med en tydlig, egen röst.
Daniel Rybakken – Möbel
Daniel Rybakken är möbelformgivare, utbildad i design vid HDK i Göteborg. Han grundade sin studio i Sverige 2008 och har sedan dess etablerat sig som en av Skandinaviens mest internationellt prisade formgivare. Rybakken samarbetar med ledande varumärken som Luceplan, Artek, Vitra, Karimoku, Vibia och HAY, samt inom industridesign med aktörer som Panasonic och Givenchy. Han har även varit konstnärlig ledare för ljusdesign hos Volvo/Polestar. År 2014 blev han den första skandinaviska formgivaren att ta emot Compasso d’Oro, Italiens mest prestigefulla designpris – en utmärkelse han tilldelades igen 2016. Han har även belönats med Torsten och Wanja Söderbergs pris och utsetts av Wallpaper* till en av världens 20 främsta formgivare under 40.
Jenny Nordberg – Industridesign
Jenny Nordberg är industridesigner baserad i Malmö med en MFA i industridesign. Hon driver en egen studio med tvärdisciplinär och utforskande inriktning, där hon ifrågasätter samtidens designideal och söker alternativa metoder till ansvarslös massproduktion. Hennes arbete rör sig mellan konceptuella experiment och strategiska uppdrag, ofta med tillverkande företag som har hållbarhetsambitioner. Nordberg kombinerar sin studioproduktion med kommersiella och konstnärliga projekt, och verkar för att utveckla designrollen som verktyg för förändring och reflektion. Hennes praktik präglas av både samhällsengagemang och materialkänsla.
Hampus Berggren – Mode och textil
Hampus Berggren är modedesigner, verksam i Paris. Han är utbildad vid Central Saint Martins i London där han tog både sin BA och MA i Fashion Menswear. Efter examen arbetade han i åtta år på Alexander McQueen under Sarah Burton. Sedan 2022 har han varit verksam som Senior Menswear Designer på Maison Margiela under John Galliano och arbetar idag på Louis Vuitton i Pharrell Williams team för herrkollektioner. Utöver sitt arbete i modehus har han varit gästföreläsare på Central Saint Martins och Parsons Paris, där han delar med sig av sin expertis till nästa generation designers.
Simon Klenell – Konsthantverk
Simon Klenell är glaskonstnär, formgivare och glasblåsare verksam i Stockholm. Han är utbildad vid Riksglasskolan i Orrefors och Konstfack i Stockholm, där han tog sin MFA i keramik och glas 2011. Klenells konstnärskap kretsar kring glasets historia, materialitet och kulturella betydelser och han arbetar i gränslandet mellan konsthantverk, design och konst. År 2012 var han med och grundade den konstnärsdrivna plattformen Örnsbergsauktionen som blev en viktig arena för experimentell design och objektkonst i Sverige. Sedan 2017 är han en av grundarna till STHLM Glas i Gustavsberg, en studiohytta som etablerat sig som en central mötesplats för samtida glaskonst. Klenell har ställt ut internationellt och finns representerad i flera betydande samlingar, däribland Nationalmuseum i Stockholm, Musée de design et d’arts appliqués contemporains i Lausanne, Kode i Bergen och Röhsska museet i Göteborg.
Ulrika Knagenhielm-Karlsson – Arkitektur
Ulrika Knagenhielm- Karlsson är arkitekt och professor vid KTH Arkitekturskolan, samt en av grundarna till Brrum. Hennes arbete rör sig i gränslandet mellan arkitektur, teknik och konstnärlig forskning, med fokus på att utveckla metoder för att ta hand om det som redan finns – byggnader, kunskap och ekosystem. Hon har ställt ut internationellt, bland annat vid Arkitekturbiennalen i Venedig, ArkDes och Bonniers Konsthall. Hon har varit professor vid Konstfack, gästprofessor vid Städelschule i Frankfurt och University of Tokyo och ställt ut internationellt, bland annat vid Arkitekturbiennalen i Venedig, Centre Pompidou och ArkDes.. Hennes konstnärliga forskning har finansierats av bland andra Formas och Vetenskapsrådet. Karlsson har en arkitektexamen från Columbia University samt en landskapsarkitektur-examen från SLU.
Daniel Golling – Visande institution
Daniel Golling är intendent för samtida arkitektur och design på ArkDes. Med en bakgrund som journalist har han under lång tid varit en tongivande röst inom svensk arkitektur- och designkritik, bland annat som chefreadktör för tidskrifterna Form och Forum. Genom sitt skrivande har han bidragit till en rad svenska och internationella publikationer med fokus på arkitektur, design och samtidskultur. Tillsammans med Gustaf Kjellin, nuvarande chefredaktör för Form, drev han under flera år Summit – Sverige första podcast om arkitektur och design. Han har även gett ut böcker och curerat utställningar, bland annat på Nationalmuseum i Stockholm och Designmuseet i Helsingfors.