以下は、全投稿、候補者、研究者である。
アルファベット順、審査員のコメント付き。詳しくは Mynewsdeskをご覧いただくか、カタログをダウンロードしてください。
カタログUNG SVENSK FORM 2016
イケアの奨学生
- ラブ・フルテン, R-KAID-R
- マリア・ザイペル、物質としての本へのアプローチ
皮革産業振興財団奨学生
- イェンス・ピーターソン・ベルガー、オロフ・イリネンペー、アジナ
- ナエミ・グスタフソン、アウト・オブ・ファンクション
- サラ・ハーティグカール、ダイニング・ショア
リトル・ブラック・ドレス - アディサ・コプラ & ジョエル・アンダーソン
妥協を許さず、威信にとらわれず、しかし生々しく機能的。
合板のシース。
ミストピア -アニカ・ルネスコグ
ヒップ、素材、そしてボリュームを重視したアプローチ。アニカ・ルネスコグは、不浸透性で重い素材とは正反対の、彫刻的で軽量かつ透明な素材を追求した。
食肉動物 - Cajsa Wessberg
古き良き大衆教育の伝統に則った教育的教材。肉好きにも肉嫌いにも効くが、人を欺くような愛らしさがある。
ジェリフォーム - Catrin Sundberg & Kristel Almquist
お菓子を大量に食べる国の余剰在庫から生まれた、想像力を刺激する素材の物語。ジェリフォームは、私たちがこれまで直面したことのない可能性と疑問への扉を開く。例えば、壁はどんな味であるべきか？
ネオ・アニミズム：製品デザインのジャングルで新種を発見する - Christoffer Ohlander
愛さずにはいられない、言うことを聞かないコーヒーメーカー。そして、工業デザインのルネサンスの時が再びやってきた。
そして、工業デザインのルネッサンスの時だ。
キャスター - ダニエル・スヴァーン
フロントの「デザイン・バイ・アニマルズ」のコンセプトはもちろん、バール材を使った木工にも通じる。ダニエル・スヴァーンのボウルには動物的な魅力があるが、これはデザイナーの親友であるビーバーが創作に協力したものである。
カルーセル・スツール - DarlieLau
遊園地の実験的ハイテク - ユーザーにとっては子供の遊びだが、その根底には大規模生産への道を開く洗練された思考回路がある。
今しかない - エマ・ダルクヴィスト
デジタル技術が自然素材と出会い、エキサイティングな実験を行う。 この場合、それは白樺の樹皮であり、再生する唯一の単板が、自然独自のエキスパンドメタルに変身する。プロジェクトの継続に期待したい。
Anja - Jens Peterson Berger Olov Ylinenpää（イェンス・ピーターソン・ベルガー・オロフ・イリネンパー）、*皮革産業研究者財団*。
ペッツォン＆フィンダス世代は 、ネオ・ファンクに身をゆだね、ダウントン・アビー・キャビネットをパーティ後の打ちのめされたようなルックスで、技術的には洗練されているが、気取らない佇まいを見せてくれる。ロボットの未来がこれほどフレンドリーなものになるのなら、何も心配することはない。
100 to 0 - ヨセフィン・ティングヴァル
たとえ作られたものでなくとも、ジャンパーはいかにして威厳をもって年を重ねることができるのか？ヨセフィン・ティングヴァルは、限られた素材の多様性を示す。彼女は、真の循環型経済を可視化することで、有限素材のエコノミーを超えた未来を垣間見せてくれる。
マルチプル・スタイル・トライブ - ジョセフィン・ベルクヴィスト
セルフィー世代によるナルシスティックな自画像。ピザを食べたり、テレビを見たり、スカートを編んだり、ぬいぐるみを入れたり。手仕事ではなく、自明な美的世界を追求するファッション。
自己顕示的な美的世界である。
スタック・イット - ユリア・ショリン
自然のモチーフを様式化した古いスタッコの伝統から、冷蔵庫の一番下の棚に目を向けた。このカリフラワーはクエスチョンマークであり、モダニズムのホワイトキューブの隅々から押し出され、日常生活に視点の変化をもたらす、忘れ去られた装飾のディテールである。
必要性と渇望の100日 - クリスティーナ・シュルツ・リンドベリ
私たちとモノとの関係を可視化し、方法としての生活体験を指し示すラディカルな知識プロジェクト。その結果、新たな方法で、別のスケールで、小さく遊牧民のように意識的な、一種のケイサ・ヴォーグ・デザインが生まれた。
R-KAID-R - Love Hultén,*IKEA研究者*。
民芸絵画、珍奇なキャビネット、ジュール・ヴェルヌの機械など、いくつもの歴史的な層を持つ魔法の箱。それらは装飾品の壮大なカムバックを私たちに確信させる。
物質としての本へのアプローチ - マリア・ザイペル,*IKEA奨学生*｜IKEA
製本芸術の新しい見方。本はオブジェとして扱われ、本棚に乱雑に並べられ、触覚的な体験も提供する。
アウト・オブ・ファンクション - ナエミ・グスタフソン（なめし革産業研究者*財団
予期せぬ素材の組み合わせと、人々が狩りをし、また狩られる混沌とした現代生活から連想される狩猟服。
最先端 - レベッカ・ヤンソン
テクスチャー壁紙2.0、だまし絵のような効果で、部屋の中を動き回るたびに変化する。壁は通常、制限とみなされるが、ここではその逆。
ファンダメンタル・エッセンシャル - サミュエル・クフフス
彫刻的で実用的なオブジェは、その素材がよくわかり、ドナルド・ジャッドやメンフィス・グループを思い起こさせる。家具は、単独作品としてだけでなく、コレクションとしても優れている。
ダイニング・ショア - サラ・ハーティグカール、*皮革産業研究家*財団
灰色の石をネオ・シュルレアリスムに仕上げる芸術、これこそマルセル・デュシャンがスプーンでなし得たものだ。このカトラリーでロシアのキャビアやケバブサラダを食べたい。
フィルターキャビネット - Therése Hallberg
二重の性質と不従順な構造デザインを備えたキャビネット。部屋に寄り添う微妙な関係で魅せるキャビネット。